绘 画和可视化在小编眼里是一对同根却花开各枝的孪生兄弟,绘画作为基本艺术表示形式的一种,以二维颜色为载体,抒发艺术家的情感。而可视化,是以二维三维颜 色载体,甚至是加上了第四维的时间的动画,来更好地帮助人们分析数据和展现数据。与感性抽象的现代绘画艺术相比, 可视化更侧重表现数据内部的逻辑联系和一些变量数值的具体化。是不是可以这么说,现代绘画,尤其是印象派,抽象派,波普是令很多普通人云里雾里,越让人看 不懂越好。而可视化则相反,要把复杂的数据展现得越简单易懂越好,人们可以轻易地看到作者要传达的意思。 这也是艺术和科学之间的差距吧。 今天小编看到了很好展示了绘画和可视化之间不同的一个作品。 Arthur Buxton 用可视化中最基本的饼图分析了28幅梵高的作品。 与梵高让人心血澎湃的绘画相比,他的可视化则取材简洁。 作者选取了每幅作品中颜色用量的前五名,然后根据它们的百分比生成饼图。然后用对称简洁的7×4矩阵排列。整幅作品虽然简单,但也不乏科学简洁之美。和梵 高充满个人情绪的画作相比,这个可视化则很好地体现了可视化和绘画的不同之处。在原有复杂的数据中挖掘出作者想要展示的数据指标,用简洁直观的形式表现, 让读者一目了然。有意思的是,Arthur Buxton让大家根据这些饼图来猜每个图对应的原作。这个的确难度大了点。小编决定猜左上第一幅是星月夜。

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  1. 好玩的很噢。
    要是把和色彩心理学结合起来,再加上画这些画的时间轴变化,也许可以从中发现一些梵高的一些心理秘密哈~